Os 5 melhores reboots do cinema

Preparamos uma lista de 5 filmes que souberam aproveitar do recurso do reboot e dar uma nova cara a franquias já consagradas e amadas. Leia Mais!

Uma grande parte da indústria cinematográfica gira em torno de franquias. Alguns dos mais icônicos personagens do cinema – Darth Vader, Gollum, Indiana Jones, etc –estão no centro de séries lucrativas. Para os estúdios, as franquias dão a oportunidade de usar marcas reconhecidas e fazer mais dinheiro. Para o público, permite revisitar personagens que conhecemos e amamos e acompanharmos a evolução de sua história.

Em alguns casos, os cineastas são competentes o suficiente para tornar cada sequência da franquia espetacular, como em Star Wars (trilogia original), Senhor dos Anéis, Toy Story. Mas de vez em quando um desastre colossal, como Batman & Robin, acontece e destrói a confiança do público na série.

Felizmente, para os estúdios, há um botão de reset que os permite reiniciar a franquia de filmes e apagar os erros anteriores na tentativa de acertar, dessa vez. Esse botão se chama REBOOT.

Vamos comemorar (ou não) esse recurso com 5 exemplos memoráveis…

5. Dredd

Peter Travis não tinha um trabalho tão difícil assim, afinal não seria complicado superar o juiz interpretado por Sylvester Stallone em 1995. Não que o filme tenha sido de todo ruim, mas, tirando o visual que seguiu fielmente o das HQ’s inglesas, Judge Dredd estava muito distante do temido Joe Dredd aclamado pelos fãs do herói.

Karl Urban foi presenteado com um roteiro muito bem trabalhado, mérito de Alex Garland que conseguiu transmitir fielmente a sensação caótica que a apocalíptica Mega City One exigia, e também teve um papel de destaque com aclamações ao redor do mundo.

O espaço e o tempo são explorados de forma brilhante, o filme todo é ambientado em uma única instalação durante uma missão específica do juiz, o que nos deixa muito mais próximos dos personagens e de seus dilemas pessoais. O filme foi muito bem aceito pela crítica e público, com esmagadores 78% de aprovação contra os 18% do título original.

Apesar do sucesso, a adaptação arrecadou apenas 28 milhões de dólares, mas deixou no ar a possibilidade de uma sequência, já que Mega City One possui uma infinidade de histórias que podem ser exploradas no cinema.

Vale lembrar que Dredd foi produzido pela Lionsgate Entertainment com um orçamento bem distante de blockbusters como Vingadores e Batman, quem sabe com uma produção um pouco melhor o filme não consiga alçar voos mais altos.

4. Planeta dos macacos: A Origem

Quando a Fox anunciou a sua intenção de fazer um novo filme da franquia Planeta dos Macacos, quase todo mundo teve baixas expectativas. O estúdio já havia tentado e não conseguiu “despertar o adormecido” com o desastroso remake de Tim Burton. Mesmo que o filme original seja um dos mais famosos contos de ficção científica, a série como um todo não é muito popular, vista por muitos como uma coleção de filmes B.

Superando o ceticismo do público, Planeta dos macacos: A Origem se tornou um dos maiores sucessos de 2011. Recebendo elogios de críticos (82% no Rotten Tomatoes), o reboot também foi um sucesso de bilheteria. Arrecadando 54,8 milhões de dólares na semana de estréia, o filme arrecadou 176,7 milhões nos Estados Unidos e 481.800 milhões ao redor do mundo. Seu orçamento foi de 93 milhões de dólares.

O diretor Rupert Wyatt surpreendeu a todos com seu emocionante conto sci-fi sobre as consequências de brincar de Deus e tentar consertar as coisas que estão fora de seu alcance. Foi mais um estudo dramático dos personagens, em oposição a um espetáculo cheio de ação que estamos acostumados a ver em filmes blockbusters. Andy Serkis, que interpretou o protagonista Caesar através de captura de movimento, foi universalmente elogiado por sua atuação e ainda teve uma indicação ao Oscar por interpretar um chimpanzé de CGI. Em uma virada que nos transportou de volta para a era do cinema mudo, Serkis foi capaz de transmitir a essência de Caesar e conquistar o público. Até o momento da batalha final, no Golden Gate Bridge, eu estava torcendo para os macacos.

Se Planeta dos macacos: A Origem tem algum defeito é o fato de que os personagens humanos não têm muita profundidade. A Fox tem uma sequência – Dawn of the Planet of the Apes – prevista para ser lançada em maio de 2014. A segunda parte apresentará um novo elenco humano encabeçado por nomes como Gary Oldman e Jason Clarke, mas Serkis voltará como Caesar. “A Origem” foi capaz de esgueirar-se sob o radar e pegar as pessoas de surpresa. “Dawn” será lançado em uma data nobre no calendário cinematográfico e terá que conviver com as expectativas elevadas da audiência, agora que o primeiro filme tem uma base de fãs sólida. Vai ser interessante ver como os espectadores reagirão à sequência.

3. O Homem de Aço

Depois da Warner Bros ter um sucesso fenomenal rebootando um certo Cavaleiro das Trevas, o estúdio voltou sua atenção para trazer o Homem de Aço de volta ao topo. Contratando uma equipe com Christopher Nolan, David S. Goyer e Zack Snyder, a esperança é que o Homem de Aço possa preencher o vazio deixado pela partida de Harry Potter e Batman.

Apesar de uma resposta mista dos críticos (56% no Rotten Tomatoes, um número realmente chocante), o público parece ter gostado da nova versão de Superman. Com uma classificação de 7,9 no IMDb e 82% de aprovação do público no Rotten Tomatoes, Man of Steel é também um dos maiores sucessos de bilheteria do ano. Arrecadando 116 milhões de dólares no fim de semana de estreia, a expectativa é que cerca de 700 milhões sejam arrecadados enquanto estiver em exibição, se tornando o filme do Superman mais bem sucedido de todos os tempos.

Homem de Aço ganha um lugar nesta lista porque cumpre seu objetivo de contar uma história que mistura a profundidade de Nolan com a ação de Snyder. Usando o próprio Batman de Nolan como base, a história conta a origem de Kal-El equilibrando drama com ação de um modo nunca visto antes em um filme do Superman. O filme faz um ótimo trabalho em demonstrar o turbilhão de emoções de Clark enqanto ele se esforça em ser uma criança de dois mundos e se prepara para o seu destino de ser um salvador do povo. Cheio de grandes momentos que se destacam (não vou estragar qualquer um deles aqui), Man of Steel explora as origens do Superman com uma profunda dose de auto-descoberta.

O filme é sustentado por um elenco estelar. Henry Cavill encarna Superman e Clark Kent, ambos muito bem representados. Russell Crowe e Kevin Costner são excelentes como Jor-El e Jonathan Kent, respectivamente, o primeiro trazendo uma rude e autoritária presença ao papel e o último mostrando o espírito americano clássico, servindo como alívio entre cenas mais sérias. No final das contas, Papai Kent só quer o for melhor para seu filho adotivo. Amy Adams é uma excelente Lois Lane, apagando nossas memórias de Kate Bosworth em Superman Returns. E Michael Shannon é brilhante como General Zod, interpretando um vilão intimidador e ao mesmo tempo simpático.

Homem de Aço é um filme excelente que valoriza o gênero de filmes de super-herói. Snyder trouxe Superman de volta ao lugar que merece e muitos já estão ansiosos para a sequência.

2. Star Trek

Visto que Star Trek: Nemesis, de 2002, foi um fracasso de crítica e público, muitos pensaram que o icônico sci-fi, marco da cultura pop desde 1966, havia, finalmente, chegado ao fim. Obviamente, esse não era o caso, como a Paramount percebeu com o reboot dirigido por JJ Abrams e lançado para o fascínio de todos em 2009. Com uma forte pontuação de 94% na Rotten Tomatoes e 257,7 milhões de dólares arrecadados somente nos EUA, era evidente que Star Trek, certamente, ainda teria uma vida longa e próspera.

No século 21, franquias de maior sucesso de público (como O Senhor dos Anéis, O Cavaleiro das Trevas, e Casino Royale) tendem a ser mais sombrias e sérias do que os filmes do século passado, como os espetaculares Star Wars e os Caçadores da Arca Perdida. Como admirador desses filmes, Abrams tentou trazer a diversão de volta aos filmes blockbuster usando o tom de Star Wars em Star Trek. Ele foi muito bem sucedido, já que este reboot é considerado por muitos como um dos melhores filmes de 2009.

Em uma estreia triunfal no gênero sci-fi, Abrams e sua equipe foram capazes de dar nova vida a Star Trek, combinando ação emocionante com uma grande história e fez um filme que agrada as multidões como faziam os blockbusters da década de 80. Os novos Kirk e Spock eram personagens bem escritos que evoluíam conforme o filme progredia e tornavam os eventos ainda mais interessantes. Foi um grande risco reformular os papéis da série original, mas Chris Pine e Zachary Quinto (junto com seus colegas de elenco) estavam prontos para o desafio, tornando suas atuações únicas. Star Trek é um grande marco do entretenimento pop que ambos, os Trekkies mais clássicos e novos fãs curiosos (como eu), podem desfrutar.

Abrams acrescentou mais um capítulo de sucesso em sua série rebootada no início deste ano com Star Trek – Além da Escuridão. Seguindo a mesma linha do primeiro filme, a sequência teve uma agradável mistura de estilos e fez os quatro anos de espera valerem a pena. O cineasta permitiu que os personagens evoluíssem como pessoas e proporcionou a ação que todo Blockbuster exige (que foi mais impactante, já que agora nós realmente nos preocupamos com a tripulação da Enterprise). Sem Abrams, que agora visa novos projetos trabalhando em mais uma série amada pelo público, um novo diretor provavelmente assumirá as rédeas  do inevitável Star Trek 3. Ainda assim, Abrams deverá estar a bordo como produtor, nos agraciando com uma terceira parte tão surpreendente como as primeiras.

1. Batman Begins

O filme que deu origem à mania de rebootar antigas franquias. A excepcional releitura de Christopher Nolan sobre a origem do homem morcego, Batman Begins tinha uma tarefa monumental, uma vez que foi lançado em 2005. O último filme do Batman foi o desastroso Batman & Robin de 1997, que não só destruiu a credibilidade do cavaleiro das trevas como também a de filmes de HQ’s em geral.

Tentando desfazer os horrores de Joel Schumacher, a Warner Bros recorreu aos desconhecidos Christopher Nolan  e Christian Bale para trazer o personagem de volta. Mostrando confiança na visão do cineasta, a WB deu a Nolan e sua equipe controle total sobre o projeto e nós sabemos muito bem qual foi o resultado.

Revolucionando o gênero de super-heróis, Nolan definiu um mundo real que se esforça para trazer Batman o mais próximo possível de nosso mundo. Filmes de quadrinhos que antes eram divertidos e coloridos foram transformados em dramas pesados com um caráter reflexivo. Dando ao público um exame psicológico de Bruce Wayne e explorando as razões pela qual ele se tornou Batman, Nolan nos agraciou com uma das melhores histórias de Super-heróis da história do cinema.

Com um roteiro inteligente, que tratou de temas como o medo e a justiça, Batman tornou-se o exemplo a ser seguido nas adaptações de HQ’s. O tom mais escuro e ousado era perfeito para a nova encarnação de Bruce como um indivíduo atormentado que teve de superar um grave trauma. Bale conseguiu dar ao Sr. Wayne uma profundidade nunca antes vista nas telonas.

As duas continuações solidificaram a trilogia como uma das franquias mais icônicas já vistas. Com uma forte recepção de crítica (85%, 94% e 87$ no Rotten Tomatoes) e os números esmagadores de bilheteria (a trilogia arrecadou um total de 2,5 bilhões de dólares) a série se tornou uma lenda em Hollywood que deverá levar décadas até ser superada.