O segredo da Disney: Porque personagens dos filmes Disney não tem mães? Descubra

Ariel se lembra de sua mãe no terceiro filme da série: “A Pequena Sereia: A História de Ariel.” 

Todos filmes têm seus segredos, assim como os estúdios de criação envolvidos na criação deles também têm. Nem todos perceberam isso, mas em vários longas criados pelos estúdios Walt Disney existe uma estranha coincidência: Jovens personagens crescem sem suas mães, ou às vezes sem ambos os pais por perto. Porquê isso? O site de notícias americano Business Insider investigou e descobriu a resposta, duas respostas na verdade, que são mais tristes do que você talvez imagine. Confira a seguir:

Primeiramente, vamos aos clássicos da Disney que possuem personagens que perderam suas mães na morte ou sequer foram mencionadas:

“Branca de Neve”
“Bambi”
“Cinderela”
“Peter Pan”
“Mogli – O Menino Lobo”
“O Cão E a Raposa”
“As Peripécias de um Ratinho Detetive”
“A Pequena Sereia”
“A Bela e a Fera”
“Aladdin”
“Pocahontas”
“O Corcunda de Notre Dame”
“A Nova Onda do Imperador”

A resposta se dá por duas razões. A primeira delas foi respondida em uma entrevista à revista americana Glamour pelo produtor executivo do filme “Malévola (2014)”, Don Hahn, que trabalhou em vários destes clássicos da Disney, além de clássicos como “O Rei Leão” e “O Estranho Mundo de Jack”. Antes de saber as respostas, é válido citar que nos Estados Unidos, a cultura no que diz respeito à família é um pouco diferente da nossa. Lá os filhos saem de casa quando completam maioridade e partem para a faculdade, e chega a ser vergonhoso para os jovens continuarem morando com os pais quando atingem esta idade, eles precisam sair de casa para “crescerem”. Portanto o que parece normal para nós brasileiros, para eles é bem estranho. Vamos aos motivos:

Motivo 1

“A primeira razão se dá pelo fato dos filmes da Disney terem praticamente 80 ou 90 minutos de duração, e os filmes são sempre sobre ‘crescimento/desenvolvimento’,” disse Hahn. “A maioria deles possuem uma história onde os personagens tiveram que aceitar antes da hora as ‘responsabilidades’ estando sozinhos. Simba fugiu de casa mas teve que voltar. Para abreviar as coisas, é muito mais fácil que os personagens cresçam quando eles fazem isso sem seus pais. A mãe de Bambi, por exemplo, morre no filme, e isso o força a crescer e a enfrentar os problemas sozinho”, completa.

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Motivo 2

A outra razão é um pouco mais “triste”. 

De acordo com a biografia de Walt Disney, chamada “How to Be Like Walt: Capturing the Disney Magic Every Day of Your Life” (Como ser como Walt: Capturando a Mágica da Disney Todos os Dias de Sua Vida), Walt e seu irmão Ray compraram uma casa para os seus pais em Los Angeles em 1937. Depois de cerca de um ano, a mãe de Walt ligou pra ele em uma certa manhã de novembro perguntando se poderia consertar para ela o aquecedor a gás da casa, que estava com um vazamento.

“Então Walt pediu para os funcionários que trabalhavam na manutenção dos estúdios Disney consertarem o vazamento. Com o aquecedor consertado, os pais dele voltaram para a morar na casa, mas o aquecedor ainda estava com vazamento e devido a isso a mãe de Walt morreu,” disse Hahn. “A empregada chegou então para trabalhar na manhã seguinte e teve que puxar sua mãe e seu pai para o gramado da frente da casa. Seu pai ficou muito doente e foi para o hospital, mas sua mãe não resistiu e acabou morrendo. Walt jamais falaria sobre isso, na verdade acredito que ninguém falaria. Ele nunca falou sobre isso porque ele, na verdade, se sentiu responsável pela morte deles. Ele havia se tornado tão bem sucedido que os presenteou com uma casa. Este é o sonho de toda criança, comprar uma casa para seus pais, mas após o episódio do conserto do sistema de gás, o sonho acabou se tornando um pesadelo terrível que acabaria, de certa forma, influenciando Walt pelo resto de sua vida.”

A mãe de Walt, Flora, morreu no dia 26 de Novembro de 1938, logo após o grande sucesso de “Branca de Neve e os Sete Anões” e durante a produção de “Pinóquio”, que acabou sendo um fracasso nos cinemas.

“A ideia que contribuiu para a morte da mãe é realmente trágica. Se você procurar, irá descobrir isso,” disse Hahn. “Este não é um segredo da família de Walt, mas é uma tragédia triste que eles preferem nem mesmo tocar no assunto. Isso nos ajuda a entender as razões das decisões de Walt.”

Disney pode adquirir Warner e suas subsidiárias

Começaram a correr boatos nos Estados Unidos  de que a disputa pelo controle do grupo Time Warner está se tornando uma briga de cachorro grande. Nada mais, nada menos do que o homem mais rico da China, Wang Jianlin (dono do Wanda Group), o Google, a Apple e a The Walt Disney Company estão interessados em comprar a Time Warner.

A Time Warner é a holding  que tem sob o seu guarda-chuva empresas como os estúdios de cinema Warner Bros, o canal de televisão CW, Cartoon Network, HBO, Cinemax, a rede de notícias CNN, a DC Comics, entre outros.

Segundo o site Hollywood Reporter, um dos interesses da Disney em adquirir o grupo seria a rede de notícias CNN, já que a Disney não tem em seu conglomerado uma grande rede de notícias. Isso, é claro, sem falar da incorporação dos desenhos animados do Cartoon Network, das séries da HBO e dos personagens da DC Comics à “Família Disney”.

 

Agora, em um rápido exercício de imaginação, o que isso pode significar para nós, meros mortais? Já imaginou um parque temático de “Game of Thrones”? Um encontro entre os personagens da Disney com os clássicos personagens da Hanna-Barbera? Ou, quem sabe, em uma crossover entre Marvel e DC nos cinemas?

Por outro lado, a concentração tão grande de todos esses canais na mão de uma única empresa também pode ter seu lado ruim, pois diminui a competitividade no mercado de entretenimento, o que fatalmente levaria a uma queda de qualidade de filmes, séries, animações, quadrinhos, etc.

Mas por enquanto tudo isso não passa de boato. Aparentemente, a única informação oficial até agora sobre tudo isso foi que Rupert Murdoch, dono da FOX, tentou comprar a Time Warner, mas que as negociações não evoluíram.

Fiquem atentos a este bat-canal…digo, ao De Tudo Um Pouco, para acompanhar os próximos capítulos dessa história que pode abalar o entretenimento mundial!

Teoria no final de Kick Ass pode deixar fãs nervosos!

Mark Millar e John romita chegaram ao fim de Kick Ass essa semana, mas escondido no final da série, existem alguns easter eggs, que nos levaram a pensar em algumas teorias que fazem sentido, e que podem deixar os fãs meio chateados caso essas teorias sejam verdades. Este artigo contém spoiler do final de Kick Ass, então se não quer tomar spoiler não continue.

Um easter egg em particular é interessante de ser compartilhado, e é onde começam as teorias. Existe uma cena em Kik-Ass 3 #8 com Dave e sua namorada Val (a enfermeira) no hospital. No entanto, como você pode ver pelas imagens, o nome de Dave Lizewski está escrito na lista de pacientes da UTI do hospital. O que não faz muito sentido já que ele está perfeitamente bem na hora.

Vemos também em outra cena, no plano de fundo, um homem ao lado da cama de seu filho no hospital. Eles parecem familiares? Se você for olhar lá atrás e ler a segunda edição de Kick-Ass, verá que é uma exata recriação da cena em que o pai de Dave vem visitá-lo depois que ele foi esfaqueado e atropelado em sua primeira tentativa de ser herói.

E o que isso poderia significar? Bem, as especulações correm, os rumores se espalham, e as teorias dizem que tudo, desde o dia em que Dave entrou em coma, não passa de um sonho, ou uma alucinação proveniente de seu coma. E sua namorada ser uma enfermeira não seria nenhuma coincidência, ela poderia muito bem ser a mulher que toma conta dele no hospital, troca seus lençóis, e etc.

Guardiões da Galáxia – Imagem dos aposentos do Colecionador pode indicar um grande easter-egg!

 
Tudo bem que toda a coleção do personagem de Benício del Toro na verdade se trata de um mar de easter eggs, mas um fã resolveu pausar o filme no momento certo e notou algo bem interessante…

De primeira, dá para percerber que SPOILER FREE o personagem Howard o Pato já enjaulado em dos cantos. Mas o que chama a atenção de fato é um ser de costas, que está encolhido no canto direito e utiliza uma capa vermelha, será ele o poderosos Bill Raio Beta? Se não for, quem será o grandão da capa vermelha? 

 

Veja a arte para poster nunca visto de “Batman Eternamente”!

Em toda sua carreira, o artista Josh Alvin foi responsável pela confecção de mais de 130 posteres oficiais para filmes, entre eles os filmes do Batman de Tim Burton e de Joel Schumacher! Confira a sketch para um poster nunca visto do filme Batman Eternamente, estrelado por Val Kilmer!

A imagem veio no livro The Art of John Alvin, uma coletânea de trabalhos inéditos do artista, que começará a ser vendido mês que vem nos Estados Unidos! Alvin já confeccionou posteres para filmes da Disney, Warner, Paramount e praticamente todos os  grandes estúdio sde Hollywood. O que acharam?

 

The Flash – Novas imagens dos bastidores revelam a partipação de personagem conhecida de Arrow!

Novas imagens de bastidores do set de filmagens da série The Flash da CW revelaram a participação de conhecida personagem de Arrow nos primeiros episódios da série do Velocista Escarlate!

Com as séries compartilhando o mesmo universo, Flash já contou com a participação do Arqueiro Verde no episódio piloto e o próprio Barry Allen fez uma visitinha a Starling City durante a segunda temporada de Arrow. Foi nessa visita que Barry (Grant Gustin) conheceu a Felicity Smoak (Emily Bett Rickards) e uma química entre os dois acabou rolando. Agora, Felicity parece que aproveito o recesso de Arrow e deu uma passadinha em Central City para visitar Barry!

 

Os 10 vilões mais queridos da cultura pop!

Heróis só são considerados grandiosos quando possuem uma galeria de vilões à altura. Afinal, foram seus inimigos que colocaram os super-heróis onde eles estão agora. Nós tivemos grandes vilões na cultura popular. Alguns nasceram no cinema, outros saíram das páginas das revistas em quadrinhos, mas todos eles conquistaram, de alguma forma, o coração dos fãs!
 

Venom

O simbionte se tornou tão popular entre os fãs que a Marvel teve de modificar o personagem até transformá-lo em uma espécie de anti-herói.

Com seu físico monstruoso e sua boca medonha, Venom possuía todos os poderes de Peter Parker e era, basicamente, uma versão distorcida do Homem-Aranha. Justamente por saber a identidade secreta do Cabeça de Teia, Venom foi um de seus inimigos mais perigosos, já que sabia exatamente onde atacar para fazer com que Peter Parker sofresse mais.

Mesmo sendo uma das adições mais recentes à galeria de inimigos do Amigo da Vizinhança, Venom pode, facilmente, ser colocado entre os vilões mais importantes da mitologia do Homem-Aranha, ao lado do Duende Verde e do Dr. Otto Octavius.

 

Alex DeLarge

Interpretado por Malcolm McDowell em Laranja Mecânica, Alex é a personificação de uma sociedade decadente, viciado em violência brutal e agressão sexual. É estranho admirar um personagem tão insano quanto Alex, mas de certa forma, talvez ele seja nada menos que o retrato de nosso futuro… Pelo menos será ao som de música clássica em vez de funk!

 

Sinestro

Originalmente, Sinestro foi um dos maiores Lanternas Verde da Tropa, mas acabou cedendo ao seu lado negro ludibriado pelo poder. Depois que suas ações foram descobertas, ele foi exilado, como punição, e acabou se tornando o maior inimigo de seus ex-companheiros.

A sede de Vingança de Sinestro já era o suficiente para fazer com que muitos se interessassem pela história do vilão e a encarnação de Mark Strong, no filme de 2011, deixou os fãs com mais vontade ainda de ver o Lanterna Amarelo sentando a porrada em Hal Jordan.

 

Hannibal Lecter

Novamente, a sede por vingança é a motivação desse ícone do cinema. Depois de perder seus pais durante a guerra e presenciar sua irmã sendo devorada por um grupo de soldados, Hannibal decide iniciar sua selvagem vingança, devorando os responsáveis pelo seu trauma.

Graças a seu brilhantismo, é impossível não acabar envolvido na trama do personagem, do mesmo modo como ele o fazia com suas vítimas. Hannibal Lecter conquista o público com sua personalidade calma que se alterna com os momentos de selvageria durante seus assassinatos.

 

Ozymandias

Como não admirar o Homem Mais Inteligente do Mundo? O manipulador Adrian Veidt voltou a população mundial e seus amigos uns contra os outros para alcançar seu objetivo, que acabou revelando-se muito nobre, no final das contas.

Apesar de ter conseguido estabelecer a união mundial e uma aparente paz entre os povos, isso não muda o fato de que Ozymandias matou e enganou diversas pessoas inocentes. Mas, convenhamos, mesmo quem não ia com a cara do personagem teve de se curvar depois da frase “Eu já fiz isso, há 35 minutos atrás.”

 

Walter White

Um professor de química infeliz e desiludido descobre que tem câncer pulmonar e que lhe resta pouco tempo de vida. Essa é a premissa que leva Walter White a se tornar o maior fabricante de metanfetamina que as séries de TV jamais viram!

As intenções de Walter são nobres a princípio, mas de boas intenções o inferno está cheio! Aos poucos, o professor desenganado vai se integrando cada vez mais ao mundo do crime até deixar de ser Walter White para se tornar Heisenberg. E a gente ainda torce por ele!

 

Magneto

Erik Lehsnherr defende sua espécie com unhas e dentes. Sobrevivente do holocausto, Erik sentiu na pele o que o ser humano é capaz de fazer com aqueles que considera diferentes e decidiu provar que os Mutantes merecem realmente o título de Homo superior.

Suas motivações são nobres: preservar a própria espécie. Não é estranho torcer por um vilão que quer destruir, justamente, o que somos? Mas Magneto é construído de forma tão brilhante que nos leva a fazer justamente isso. Afinal de contas, ele sabe que a melhor defesa é o ataque. Diferente do Professor X, aquele cara é muito parado… ops!

 

Coringa & Arlequina

Existe casal de vilões mais carismático que Coringa e Arlequina? A psicóloga criada exclusivamente para a série animada fez tanto sucesso que mais tarde ganhou até mesmo seu título solo nas revistas em quadrinhos. Completamente louca (literalmente) por seu pudinzinho, Arlequina conquistou o coração dos fãs com seu jeito caótico e ao mesmo tempo apaixonante. Que par melhor para o Palhaço do Crime?

O Coringa deu as caras pela primeira vez em Batman #1, apenas um ano após a criação do Cavaleiro das Trevas e é até hoje um dos maiores ícones das histórias em quadrinhos. Certamente, quando pensamos em um vilão das HQ’s, seu nome é um dos primeiros que nos vem à mente.

 

Loki

Talvez seja muito cedo para falar isso, mas, ao que parece, o Loki de Tom Hiddleston já se consagrou como um dos maiores vilões do Universo Cinematográfico. Apesar da importância que o personagem detém dentro dos quadrinhos do Poderoso Vingador, é inegável que foi graças ao cinema que Loki se tornou tão popular.

Os brilhantes roteiros, que enalteciam o personagem, aliados à atuação de Tom Hiddleston praticamente ofuscavam quem mais dividisse a cena com Loki. Nem mesmo depois de ser surrado por Hulk e balançado de um lado pro outro o deus da trapaça perdeu a pose!

 

Darth Vader

Era fácil adivinhar que Darth Vader estaria em primeiro lugar e, certamente, não vai ser tão cedo que o Lorde das Trevas perderá seu posto. É até insano imaginar que, no roteiro original de Star Wars, Darth Vader morreria logo no primeiro filme. Darth Vader fez tanto sucesso entre os fãs da franquia que conquistou uma legião de fervorosos admiradores e é, até hoje, um dos personagens mais influentes da cultura pop.